Ga naar de inhoud

Films in Londen: de 16 meest spectaculaire locaties

films in Londen

Films in Londen vormen de weerslag van een stad die nooit slaapt, maar voortdurend droomt met haar ogen wijd open. Als filmregisseur van achtenvijftig jaar heb ik mijn leven doorgebracht in de schemerzone tussen werkelijkheid en projectie, en nergens is die grens zo poreus als in de Britse hoofdstad. Londen is geen statisch decor; het is een wispelturig personage dat de ene dag de allure heeft van een statige koningin en de volgende dag de rauwe tanden laat zien van een industriële rebel.

Voor jou, de reiziger die niet slechts komt om te consumeren, maar om te doorgronden, is deze stad een eindeloos weefsel van verhalen. Het is een Londen dat naar natte kasseien en verschraalde thee ruikt, een stad waar Adriaan van Dis met opgetrokken wenkbrauwen doorheen zou dwalen, zoekend naar de mens achter de pracht en de praal.

De stad is een visueel feest voor de zintuigen, een plek waar de echo van een regisseurscut nog nagalmt in de smalle stegen van de City. Wanneer je door Londen loopt, stap je onbewust in scènes die in ons collectieve geheugen zijn gegrift. Het is een ervaring die zowel bevreemdend als herkenbaar is, als een weerzien met een oude geliefde die elk jaar een ander masker opzet. In dit uitgebreide relaas gids ik je langs zestien producties die deze metropool hebben gebruikt als hun muze.

We ontleden de locaties, de scènes en de onvermijdelijke melancholie van een stad die zichzelf voortdurend opnieuw uitvindt voor de lens. Of je nu een liefhebber bent van tovenarij, spionage of sociaal-realisme, Londen biedt een decor dat zowel intimiderend als teder is. Pak je jas, zet je bril recht, en laat ons de stad betreden als figuranten in een grootschalig epos dat nooit eindigt.

Londen dwingt je om omhoog te kijken, naar de waterspuwers die al eeuwenlang getuige zijn van de menselijke komedie. Elke wijk heeft haar eigen kleurtemperatuur, haar eigen ritme en haar eigen geur. Van de pastelkleurige dromen in het westen tot de zware, betonnen dystopieën in het oosten; de camera vindt hier altijd een waarheid, hoe geënsceneerd die ook mag zijn.

In dit artikel nemen we de tijd om diep in de haarvaten van de filmgeschiedenis te duiken, waarbij we niet alleen de grote kaskrakers belichten, maar ook de subtiele accenten die van Londen de ultieme filmstad maken. Welkom in de wereld van de verbeelding, waar elke straathoek een script bevat en elke voorbijganger een potentiële hoofdrolspeler is.


Inhoudsopgave


Notting Hill (1999)

In deze romantische komedie volgen we de onwaarschijnlijke romance tussen de sullige boekhandelaar William Thacker (Hugh Grant) en de wereldberoemde actrice Anna Scott (Julia Roberts). Het is een genre-bepalende film die de wijk Notting Hill transformeerde tot een bedevaartsoord voor romantici uit de hele wereld. De film slaagt erin een bijna dorpsgevoel te creëren in het hart van een metropool, waar buren elkaar nog kennen en de tijd lijkt stil te staan bij de groenteman.

De belangrijkste locaties bevinden zich rondom Portobello Road Market. De beroemde ‘Blue Door’ op 280 Westbourne Park Road is nog steeds een trekpleister. De reisboekhandel waar William werkt, was gebaseerd op ‘The Travel Book Co’ op 13-15 Blenheim Crescent. De scène waarin William over Portobello Road loopt terwijl de seizoenen veranderen in één ononderbroken shot, werd op exact deze straat gefilmd, waarbij de marktkooplieden fungeerden als levend decor.

Notting Hill is voor mij de ultieme, goedaardige leugen van de cinema. Het is een Londen dat is schoongeschrobd van alle rauwe randjes en sociale onrust, maar juist die vederlichte pasteltinten maken het zo absurdistisch aantrekkelijk voor de vijftigplusser die even wil ontsnappen aan de bittere werkelijkheid van alledag. Het is een visuele praline die je doet geloven dat liefde alles overwint, zelfs een gebrek aan parkeerruimte.

Trailer:

Bekijk op IMDb link icon


Harry Potter-reeks (2001-2011)

De verfilmingen van J.K. Rowlings boeken maakten optimaal gebruik van Londens historische architectuur om een wereld van magie te creëren naast het alledaagse bestaan. Daniel Radcliffe, Emma Watson en Rupert Grint groeiden hier letterlijk op voor de lens van verschillende regisseurs. De reeks is een technisch meesterwerk dat de kijker laat geloven dat achter elke bakstenen muur een geheim universum schuilt, mits je weet waar je moet kloppen.

King’s Cross Station is de meest iconische plek; Platform 9¾ bevindt zich bij de ingang van de perrons 9 tot 11. Voor de ingang van de Diagon Alley (Wegisweg) werd gebruikgemaakt van Leadenhall Market. In *The Half-Blood Prince* zien we hoe de Millennium Bridge door Dooddoeners in de Theems wordt gestort. Ook St. Pancras International werd gebruikt voor het exterieur van het station, vanwege de indrukwekkende neogotische architectuur die magischer oogt dan het echte King’s Cross.

Trailer:

Warner Bros Harry Potter link icon


Skyfall (2012)

In deze James Bond-film keert 007 (Daniel Craig) terug naar zijn wortels onder de regie van Sam Mendes. Het Londen in deze film is donker, glanzend en beladen met nationale trots. Het thema van de film is de overgang van de oude wereld naar de nieuwe, digitale dreiging, en geen stad illustreert die botsing tussen traditie en moderniteit beter dan Londen.

James Bond ontmoet de nieuwe Q bij de National Gallery op Trafalgar Square, gezeten voor het schilderij *The Fighting Temeraire* in kamer 34. Een andere cruciale scène is de achtervolging die begint in de tunnels van het ‘geheime’ MI6-station, in werkelijkheid gefilmd in de verlaten perrons van Charing Cross Underground. De film eindigt voor Londen op de daken van de overheidsgebouwen bij Whitehall, waar Bond over de skyline uitkijkt, een shot dat de onverzettelijkheid van het rijk moet symboliseren.

Trailer:

007 Skyfall Official link icon


Love Actually (2003)

Richard Curtis weeft verschillende liefdesverhalen samen in de weken voor Kerstmis. Met een sterrencast van Hugh Grant tot Emma Thompson en Alan Rickman, is dit een moderne klassieker geworden die de gezelligheid van Londen viert. De film is een visueel feest van kerstverlichting en koloniale weemoed, waarbij de stad fungeert als een warme deken tegen de winterse kou.

De film opent met hartverwarmende scènes van begroetingen in de aankomsthal van Heathrow Airport. De schaatsbaan op de binnenplaats van Somerset House zet de toon voor de winterse sfeer in de openingsmontage. Voor de scène waarin Harry (Alan Rickman) een sieraad koopt voor zijn maîtresse, werd het chique warenhuis Selfridges op Oxford Street gebruikt. Ook de kade bij Gabriel’s Wharf aan de South Bank vormt het decor voor een openhartig gesprek tussen vader en zoon.

Trailer:

Universal Pictures Love Actually link icon


A Clockwork Orange (1971)

Stanley Kubricks meesterwerk over geweld en vrije wil gebruikt het brutalisme van Londen om een dystopische toekomst te schetsen. Malcolm McDowell speelt de charismatische psychopaat Alex DeLarge. De film is een schok voor de zintuigen, waarbij de architectuur de morele desintegratie van de samenleving weerspiegelt door middel van koud beton en geometrische vormen.

De meest indrukwekkende locatie is de woonwijk Thamesmead in Zuidoost-Londen. Het betonnen landschap rondom Southmere Lake fungeerde als de omgeving van Alex’ flat. De beroemde scène waarin de ‘droogs’ langs de waterkant lopen en Alex een van zijn maten in het water duwt, is hier opgenomen. De ultra-moderne gebouwen van Brunel University in Uxbridge werden gebruikt voor het Ludovico-instituut, waar Alex zijn ‘genezing’ ondergaat onder fel kunstlicht.

“Kubrick zag in Londen geen geschiedenis, maar een klinisch laboratorium voor de menselijke ziel. Het beton van Thamesmead ademt een eenzaamheid die zelfs de felste kleuren niet kunnen verhullen. Als ik door deze wijken loop, voel ik de echo van die ‘ultrageweld’-scènes, niet als een dreiging, maar als een waarschuwing tegen de kilte van de moderniteit.”

Trailer:

Warner Bros A Clockwork Orange link icon


Bridget Jones’s Diary (2001)

Renée Zellweger speelt de onhandige Bridget in deze verfilming van Helen Fieldings dagboekroman. Het is een ode aan het Londense vrijgezellenbestaan in de jaren negentig, vol zelfspot en Chardonnay. De film vangt de tijdsgeest van een generatie die gevangen zit tussen traditionele verwachtingen en de chaotische realiteit van de moderne stad.

Bridget’s appartement bevindt zich boven de pub ‘The Globe’ in Bedale Street, midden in de levendige Borough Market. De slotscène waarin ze Darcy kust in de sneeuw, is gefilmd rondom de Royal Exchange bij Bank. Voor de vijftigplusser is Borough Market niet alleen een filmset, maar een gastronomisch paradijs dat Londen op zijn best laat zien; een plek waar de geur van oesters en ambachtelijke kaas de herinnering aan de filmscènes versterkt.

Trailer:

Bridget Jones IMDb link icon


The Da Vinci Code (2006)

Tom Hanks als Robert Langdon ontcijfert geheimen die hem naar de hartslag van Londens religieuze geschiedenis voeren. Een thriller die feit en fictie op absurdistische wijze vermengt. De film gebruikt de historische diepte van de stad om een sfeer van constante dreiging en intellectuele puzzels te creëren, waarbij elk kerkportaal een aanwijzing kan bevatten.

De belangrijkste scène in Londen speelt zich af in de Temple Church, gelegen tussen Fleet Street en de Theems. De ronde architectuur en de graven van de Tempeliers zijn hier in volle glorie te zien. Voor de scènes in Westminster Abbey werd in werkelijkheid in Lincoln Cathedral gefilmd, maar de kijker wordt meegesleurd in de illusie dat we ons in het hart van de Britse monarchie bevinden, waar koningen en dichters rusten onder de kille stenen.

Trailer:

Sony Pictures Da Vinci Code link icon


Sherlock Holmes (2009)

Guy Ritchie geeft de beroemde detective (Robert Downey Jr.) een moderne, actiegerichte draai in een Victoriaans decor dat overloopt van stoom en modder. De film breekt met de stoffige imago van Holmes en presenteert een Londen dat rauw, gevaarlijk en technisch in transitie is, vol tandwielen en industriële rook.

Om het Londen van de 19e eeuw te reconstrueren, werd er veel gefilmd bij het Old Royal Naval College in Greenwich. De symmetrie van de gebouwen en de kasseien maken het tot een ideale stand-in voor historische straten. Ook de crypte van St. Paul’s Cathedral werd gebruikt voor schimmige rituelen en geheime ontmoetingen, waarbij het licht door kleine ramen naar binnen valt als een oordeel over de personages.

Trailer:

Warner Bros Sherlock link icon


The King’s Speech (2010)

Colin Firth schittert als Koning George VI die zijn stotteren probeert te overwinnen met hulp van de onorthodoxe spraaktherapeut Lionel Logue (Geoffrey Rush). De film is een intieme studie naar machteloosheid binnen de muren van de macht, waarbij de locaties de psychologische toestand van de koning versterken door hun sobere maar statige karakter.

De spreekkamer van Logue bevond zich in een
herenhuis aan 33 Portland Place. De buitenopnames van de praktijk werden gedaan in Harley Street, de beroemde straat voor medische specialisten. De scènes waarin de koning door de mist loopt, vonden plaats in de schaduw van de monumenten in Regent’s Park. De film slaagt erin om de grandeur van het koningschap te laten botsen met de menselijke kwetsbaarheid in kleine, besloten kamers.

Trailer:

The King’s Speech IMDb link icon


28 Days Later (2002)

Danny Boyle veranderde het zombie-genre door Londen te laten zien als een desolate, lege huls na een virusuitbraak. De film is een visueel hoogstandje dat de kijker de keel dichtknijpt door de totale afwezigheid van het vertrouwde stadsrumoer. Het is een Londen dat ontdaan is van zijn commerciële masker, waarbij alleen de naakte architectuur overblijft als getuige van de ondergang.

De meest memorabele scène is de opening waarin hoofdpersoon Jim over een doodstil Westminster Bridge loopt. De opnames hiervoor moesten in de vroege ochtenduren gebeuren, telkens slechts enkele minuten lang. Andere locaties zijn het verlaten Piccadilly Circus en de omgeving van St. Thomas’ Hospital. De leegte van deze wereldberoemde plekken creëert een ongemak dat dieper snijdt dan welk speciaal effect dan ook.

Trailer:

Bekijk op IMDb link icon


Paddington (2014)

De avonturen van de beer uit ‘Deepest Darkest Peru’ die zijn weg vindt in de grote stad. Een hartverwarmende familiefilm die Londen viert als een plek voor iedereen, mits je beleefd blijft en altijd een marmelade-sandwich bij je hebt. De film gebruikt verzadigde kleuren om een sprookjesachtige versie van de stad te tonen, waar zelfs de regen glinstert.

Zijn reis begint uiteraard op Paddington Station, waar hij wordt gevonden door de familie Brown onder de klok. De schurkachtige Millicent (Nicole Kidman) werkt in het Natural History Museum in South Kensington. De achtervolging door de opgezette dieren in de enorme hal van dit museum is een van de visuele hoogtepunten, waarbij de Victoriaanse pracht van het gebouw bijna een eigen karakter wordt in het verhaal.

Trailer:

Studiocanal Paddington link icon


The Dark Knight (2008)

Hoewel Batman meestal in Gotham verblijft, gebruikte Christopher Nolan Londen voor enkele van de meest dramatische interieurs in deze sequel. De regisseur zocht naar locaties die een gevoel van morele ambiguïteit en industriële zwaarte uitstralen, passend bij de duistere toon van de Joker. Londen bood precies die mix van verval en verborgen kracht die de film nodig had.

De plek waar Rachel Dawes tragisch aan haar einde komt door een explosie, werd gefilmd in de karkassen van Battersea Power Station. De rauwe muren gaven de scène een onvergetelijke zwaarte. Ook het interieur van Bruce Waynes penthouse werd deels nagebouwd in kantoren aan de The Strand, waarbij het strakke glas en staal de kille eenzaamheid van de miljardair-superheld onderstreepten in de schaduw van de nacht.

Trailer:

Warner Bros Batman link icon


V for Vendetta (2005)

In een autoritair Brittannië probeert een gemaskerde vrijheidsstrijder (Hugo Weaving) de machthebbers ten val te brengen. De film is een politiek statement verpakt in een visueel spektakel, waarbij de iconische symbolen van Londen worden ingezet als doelwitten voor een ideologische revolutie die de burgerij moet wakker schudden uit haar apathie.

De climax van de film, waarin duizenden mensen in Guy Fawkes-maskers marcheren naar Trafalgar Square, is legendarisch en werd met enorme precisie geregisseerd. De film eindigt met de explosie van de Houses of Parliament en de Big Ben, een scène die ondanks de computeranimatie zeer realistisch aanvoelt door de schitterende shots van de omliggende straten van Westminster, waar de as van het regime neerdaalt op de kasseien.

Trailer:

Warner Bros V for Vendetta link icon


Cruella (2021)

Emma Stone speelt de jonge Estella die uitgroeit tot de beruchte Cruella de Vil tegen de achtergrond van de punk-revolutie in de jaren zeventig. De film is een visuele explosie van mode en anarchie, waarbij het Londen van de jaren ’70 wordt neergezet als een stad die op het punt van barsten staat, vol creatieve energie en sociale contrasten.

Een centrale rol is weggelegd voor het warenhuis Liberty London aan Great Marlborough Street, met zijn karakteristieke vakwerkarchitectuur. De extravagante modeshows vonden plaats voor de statige achtergrond van de Old Royal Naval College in Greenwich, waar punk en barok op visuele wijze botsen. De film slaagt erin de rebelse geest van de stad te vangen in een wervelwind van zwart, wit en bloedrood.

Trailer:

Disney Cruella link icon


The Bourne Ultimatum (2007)

Matt Damon keert terug als Jason Bourne in deze hyper-dynamische actiefilm. De film staat bekend om zijn zenuwslopende achtervolgingen en realistische stijl, waarbij de camera dicht op de actie zit. Londen wordt hier getoond als een logistiek web waar elke bewakingscamera een oog van de vijand kan zijn, een claustrofobische ervaring in de open lucht.

Een van de meest geprezen scènes uit de filmgeschiedenis vindt plaats op Waterloo Station. Bourne probeert een journalist door de menigte te loodsen terwijl hij instructies geeft via de telefoon, alles terwijl hij de CIA-agenten ontwijkt die hem op de voet volgen. De chaos en de enorme schaal van het station worden hier meesterlijk gebruikt om een gevoel van constante dreiging en verwarring te creëren in de massa.

Trailer:

Universal Pictures Bourne link icon


Mary Poppins Returns (2018)

Emily Blunt neemt de paraplu over in dit vervolg dat de magie van Londen weer naar het grote scherm brengt. Een film vol muziek en koloniale weemoed. Het Londen in deze film is een geïdealiseerde versie van de jaren dertig, waar de straatlantaarns een eigen leven lijken te leiden en de mist een belofte van avontuur inhoudt.

De indrukwekkende dansscène met de lantaarnopstekers vindt plaats in de straten van de City of London, rondom de Bank of England. Mary Poppins landt op spectaculaire wijze voor de poorten van Buckingham Palace. De film gebruikt de architecturale grandeur van de City om een gevoel van wonder en verwondering te wekken, waarbij de harde financiële wereld voor even wordt getransformeerd in een speelveld voor de verbeelding.

“Londen is de enige plek waar een vliegende nanny niet eens opvalt tussen de bankiers. De City is hier getransformeerd tot een muzikaal doolhof waar elke regenpijp een noot lijkt te zingen. Als regisseur kan ik alleen maar dromen van een set die zo gewillig meebeweegt met de choreografie van de fantasie, een plek waar de realiteit zich plooit naar de wens van de kijker.”

Trailer:

Disney Mary Poppins link icon


De Ultieme Londense Filmwandeling

Om deze cinematografische geest werkelijk te ervaren, heb ik een wandeling voor je uitgestippeld die de gelaagdheid van de stad blootlegt. We beginnen in South Kensington, bij de statige ingang van het Natural History Museum (Paddington). Hier voel je de echo van Mary Anning en de beer uit Peru in de enorme gewelven van dit natuurhistorische paleis.

Loop vervolgens oostwaarts door de chique straten van Belgravia, waar de witte gevels glanzen in de zon, richting Buckingham Palace (Mary Poppins Returns). De wisseling van de wacht is hier geen toeristische attractie, maar een scène uit een epos over macht en traditie.

Steek St. James’s Park over, waarbij je de eekhoorns negeert die zich als volleerde figuranten gedragen, naar Whitehall en Westminster Bridge (Skyfall en 28 Days Later). Voel de rilling over je rug als je midden op de brug staat en je de stad zonder mensen voorstelt. Loop vervolgens langs de Theems over de Millennium Bridge (Harry Potter) richting de City. De stalen kabels trillen onder je voeten terwijl de koepel van St. Paul’s Cathedral groter wordt.

Eindig je tocht bij Leadenhall Market voor een welverdiende pint in een pub die zo uit Diagon Alley lijkt te zijn weggelopen. De totale wandeling beslaat ongeveer 8,5 kilometer en neemt zo’n 3,5 uur in beslag, mits je niet te lang blijft staren naar de plekken waar fictie en realiteit elkaar omhelzen.


Het doek valt over de Theems: een laatste overpeinzing

Wanneer de zon langzaam wegzakt achter de skyline van Londen en de eerste straatlantaarns hun zachte, gelige licht over de kasseien werpen, begrijp je pas echt waarom deze stad de ultieme muze is voor elke filmmaker. Het is een ervaring die je niet in een script kunt vangen, maar die je moet inademen bij de rivier. Londen is een plek die je voortdurend confronteert met de grootsheid van de geschiedenis en de vluchtigheid van het moment.

Als ik terugkijk op mijn jaren achter de camera, besef ik dat de stad me meer heeft geleerd over compositie en licht dan welke filmschool dan ook. Het is de eerlijkheid van de baksteen en de arrogantie van de wolkenkrabber die samen een visuele harmonie vormen die nergens anders ter wereld bestaat.

De reis langs deze zestien films is meer dan een nostalgische toer; het is een herontdekking van de menselijke drang om betekenis te geven aan de ruimte om ons heen. Voor de vijftigplusser die met een rijp oog naar de wereld kijkt, biedt Londen een troostrijke wetenschap: dat verhalen overleven, zelfs als de acteurs al lang van het toneel zijn verdwenen. De stad blijft, een onverwoestbaar monument voor de verbeelding.

Wanneer je na je wandeling in een taxi stapt en de lichtjes van Piccadilly Circus in het raam gereflecteerd ziet, voel je je geen toerist meer, maar een onderdeel van de cast. Je draagt de scènes met je mee, als een verborgen schat in je geheugen, wetende dat Londen altijd klaarstaat voor een volgende opname, een volgend hoofdstuk, een volgende droom.


Wacht! Heeft u alle berichten over Londen en dit land al gelezen?
Bronvermelding: British Film Institute (BFI), Movie-Locations.com, London Film Museum, persoonlijke observaties Kai Vermandere (2024).
Wij doen onze best om deze informatie zo actueel en accuraat mogelijk te houden, maar kunnen niet garanderen dat alle details op het moment van lezen nog correct zijn. Zie ook onze disclaimer.

Geef een reactie

Je e-mailadres wordt niet gepubliceerd. Vereiste velden zijn gemarkeerd met *

Kai Vermandere

Kai Vermandere

Voor Kai Vermandere (58) is Europa één grote filmset. Als levenslange filmliefhebber en voormalig filmhuisprogrammeur reist hij voor Wegwezen.nu langs de meest iconische en obscure filmlocaties van ons continent. Kai schrijft niet alleen over waar een film is opgenomen, maar duikt diep in de sfeer van de plek en hoe regisseurs het Europese landschap gebruiken om hun verhalen te vertellen.